Revista de prensa del dúo Fiorentini - Drago
Luca Fiorentini capturado la imaginación de los oyentes
En dúo con el pianista Alessandro Drago se realizaron obras maestras de la música de cámara clásica
Desde el principio, tuvieron un gran comienzo., que no perdonarán ni siquiera por un minuto y haciendo obras maestras muy elegante de la música de cámara clásica: Luca Fiorentini, cello y Alessandro Drago, piano.
Antes de las vacaciones de verano, antes de que algunos 100 oyentes Gartensaal en el castillo, tuvo lugar otro concierto de cámara conmovedor organizado por el Instituto Cultural Italiano.
El concierto abrió "in medias res" con el primer violonchelo solo de la Sonata en La mayor op. 69 en Ludvig van Beethoven, un tema melódico, que se inicia un diálogo vivo con la pareja en el piano.
Como presencia del color, Alessandro Drago jugó (Hizo música en una presencia coloreada...) recoger la pelota sobre la marcha melódica chelista lanciatagli, devolviéndolo reelaborado temáticamente.
Los artistas desarrollan altos pensamientos, fuerte y muy acentuado, aumentar la plenitud tono insistente y vigor, antes de concluir el primer movimiento con la energÃa lÃrica (Hymnischer Energie), que es casi demasiado forzados por el lugar, que le quitó algo de brillo al sonido.
en el Scherzo, que alterna con un trÃo dispuesto suavemente y en un baile manera, los músicos destacados, con un juego animado de alternancia, pasos scherzo vigorosamente espÃritu, en contraste con los sonidos del trÃo simple y suave.
La siguiente es una Adagio, pero Luca Fiorentini hace que los sueños sólo oyentes brevemente con el melodioso sonido del cello: Beethoven sumerge el melos en un final alegre y rugiente.
"Salmo y danza de David" (2006) Marco Sofianopulo, realizado por primera vez, es un homenaje del compositor de Trieste a Luca Fiorentini. Un episodio del Antiguo Testamento se transforma en un evento musical y por lo tanto en expresión, en la que los artistas dan forma convincente con plasticismo.
Con las variaciones de Niccolò Paganini sobre un tema de Rossini, el violonchelista mostró, con su instrumento, sus habilidades como malabarista (Artista: literalmente: artista de circo o variedad) y tiene impresionante presentación transformación virtuoso de un tema de la canción popular.
Con la Sonata de Johannes Brahms, los dos músicos ofrecieron al público la ópera con las mayores pretensiones musicales de este concierto.
temas que fluyen y melódicas, junto con maravillosas variaciones de sonido en un movimiento de fuerte presión caracterizó el juego de alternancia, intenso y lleno de expresión, los dos artistas.
Incluso el final atrevido y vigoroso se convirtió en una experiencia musical emocionante., que logró mantener a los oyentes bajo control por un tiempo más, antes de que comenzaran a aplaudir con entusiasmo y presenciaran la interpretación de piezas no programadas de Saint Saëns y Vivaldi.
Angélica Kannenberg
Noticias del Wolfsburgo 21 junio 2006
